'핀 율 탄생 100주년전 - 북유럽 가구 이야기'

봄날씨가 화창한 오늘, 수업이 없는 날이라 어디 미술관이나 가볼까 하다가, 최근에 부쩍 관심있게 지켜보던 대림미술관 트위터(@Daelim_museum)을 통해 '핀 율 탄생 100주년전 - 북유럽 가구 이야기'라는 이름의 전시회를 접하게 되었다.

이번 전시회의 공식 포스터.

여느 흉내만 내는 기업트위터와는 달리, 대림미술관의 SNS는 보다 활발하고 공격적인(?) 홍보를 하고 있다. 게다가 이번에는 스마트폰용 어플리케이션을 런칭해서 관람객들이 보다 더 쉽게 참여할 수 있고, 참여하고 싶게 만들었다. 전시회에 가겠노라 생각하게 된 결정적인 계기가, 스마트폰 어플의 모바일 투어(전시를 설명해주는 오디오북)을 통해 도슨트 없이도 전시를 더 깊고 쉽게 관람할 수 있다는 것!! 바로 그거얏!

대림미술관 어플리케이션 이미지. 깔끔한 앱디자인이 인상적이다!

이번 전시회가 열린 대림 미술관의 모습. 몬드리안 풍의 창문 장식이 아름답다.

경복궁을 오른쪽으로 끼고 돌아 150M 정도 걷다보면 표지판을 보고 쉽게 찾을 수 있다.

티켓 부스의 모습. 그 자리에서 회원가입을 할 수 있는데, 회원일 경우 관람료는 3,000원!

아트상품 및 도록.

2층부터 전시가 시작.

뭐 이렇다고 합니다. ㅋ

핀 율의 집 구조를 모형으로 만들어 놓았다.

원래 건축을 공부했던 핀 율, 집 구조 또한 남다르다!!

이렇게 QR코드로 검색하면 쉽게 어플리케이션을 받을 수 있다.

모바일 투어 실행 모습.

바로 위치한 2층 전시실에서는 그가 만든 의자들을 볼 수 있다. 위 사진은 각 의자의 특징점을 부각시켜 찍은 모습.

펠리컨 체어.

곡선이 아름답다 @_@

다양한 의자들을 여러 높낮이로 배치한 센스!

Dining Chair, 등받이가 이색적이다.

Easy Chair No.45, 매끄러운 곡선이 마치 조형 작품같다.

이렇게 오디오 번호를 새겨 놓아서 쉽게 찾아 들을 수 있도록 해 놓았다.

Arm Chair No.48

색감이 인상적이었던 BO-77

섬세한 디테일 보소!

핀 율의 여러가지 의자들을 보고 있으니 우리집에도 저런 거 하나 있었으면...................하는 생각 뿐.. ㅋㅋ 돌아서 계속 전시실을 관람했다.

치프틴 체어_Cheiftain Chair

굵직한 선들이 인상적이었다.

마치 왕이나 귀족의 의자와도 같았던 치프틴 체어_Chieftain chair. 실제로 덴마크 왕실에서 사랑받았던 몸이라고!

다음 전시실에서는 북유럽의 어느 한 거실을 통째로 옮겨놓은 듯한 모습으로 핀 율의 제품들이 우리를 기다리고 있었다.

이런 찻잔과 주전자 또한 핀율의 작품.

이번달의 주제는 Scandinavia in Korea.

응접실과 같은 느낌. 여러가지 소품들이 재밌다 ㅋㅋ

화려한 색감의 Sofa Poet.

특이한 점은 이 전시실이 매달 달라진다는(!) 것인데, 큐레이터와 인테리어 디자이너 등이 참여하여 매달 다른 주제로 전시실을 재배치, 재구성한다는 것이다. 이번 달의 주제는 'Scandinavia in Korea'. 한국에다가 스칸디나비아의 어떤 집을 통째로 옮겨놓은 듯한 모습으로 전시실을 구성하였다고 한다. 입장권을 가지고 있으면 전시 구성이 바뀌었을 때에 또 재입장이 가능하다고 한다!!

핀 율이 직접 그린 일러스트.

3층으로 올라가면, 또 다른 구성으로 전시를 관람할 수 있다. 2층이 북유럽의 여름날, 백야_白夜를 큰 틀로 했다면 3층 전시 공간에서는 북유럽의 겨울날, 흑야_黑夜를 배경으로 한 것.

어두운 조명아래, 각 시대를 대표하는 의자들을 배치해 놓았다.

어디선가 많이 본듯한.

1940년대의 작품인 card game chair

등받이의 철망이 인상적이었던 Racket Chair.

시대별로 의자 디자인이 어떻게 바뀌어 가는 지 엿볼 수 있었다.

시대별로 대표적인 의자 디자인을 엄선하여 구성해 놓은 3층의 전시 공간에서는, 핀 율 뿐만 아니라 다른 여러 작가들의 작품을 통해 어떻게 의자 디자인이 발전해 왔는지 볼 수 있었다.

Wall Sofa

벽에 고정되어 있는 형태로 소파 다리가 저렇게 철제로 구성되어 있다.

핀 율에게 영향을 준 여러가지 작품들.

그리고 안티 핀 율. 핀 율과 대립했던 디자이너들의 작품 또한 볼 수 있었다.

보르게 모겐센의 Arm Chair

이러한 동시대 작가 관계도를 통해 당시 가구 디자인에 대해 어떤 견해가 오갔는지 볼 수 있었다.

카레 클린트의 작품.

또한 3층 전시실에서는 핀 율에게 영향을 주고 받은 작가들의 작품 또한 볼 수 있었다. 특히 안티 핀 율이라고 칭한 카레 클린트_Kaare Klint, 보르게 모겐센_Borge Mogensen 등의 작품 또한 같이 볼 수 있어 좋은 가구 디자인을 향한 여러 디자이너들의 서로다른 열망을 느낄 수 있었다.

마지막 전시 공간.

전시 기간 중에 3번 구성을 바꾸게 된다.

'컬렉터의 다락방'을 주제로 하였다고.

3층의 마지막 전시실은 'A Room Inspired By Finn Juhl'이라는 곳으로, 전시 기간 내에 구성이 총 3번 바뀌게 되는데, 현재 Aa 디자인뮤지엄 관장인 김명한 님이 '컬렉터의 다락방'을 주제로 구성을 하였다. 핀율의 소파와 함께 먼지덮인 다락방, 그리고 언뜻언뜻 보이는 소소한 디스플레이가 마치 실제로 내가 미술관 관장의 집에 몰래 들어가 있는 듯한 느낌을 주었다! 일정은 위에 써놨으니까 참조할 것!!

4층으로 올라가면~

실제로 핀 율의 의자에 앉아볼 수 있다.

4가지 의자를 교대로 앉아볼 수 있게 되어 있다.

저 커튼안에 들어가서 사진을 찍으면

이런 표를 주는데, 후에 대림미술관 홈페이지에 들어가서 본인의 사진을 확인할 수 있다 ㅋㅋ

이렇게까지 전시를 관람하였는데 핀 율의 의자를 보기만 하고, 앉아보지도 못하게 될까봐,,, 미술관에서는 직접 체험할 수 있는 공간을 4층에 마련해 두었다. 전시 기간내에 총 4가지의 의자(Pelican Chair, Easy Chair No.45, Arm Chair No.48, Dining Chair)를 체험할 수 있는데, 난 다행히도 펠리컨 체어에 앉아볼 수 있었다 ㅋㅋ 여기서 찍은 사진과 각 의자를 체험할 수 있는 일정은 핀 율 전시전을 위한 미니홈페이지에서 확인할 수 있다!

뭐.... 이런 거....(부끄)

사진으로만 보기 아쉽다면, 꼭 전시회를 들를 것!! 가구디자인이나, 인테리어에 문외한인 나도 충분한 매력을 느낄 수 있게 해준 즐겁고 고마운 전시였다 ㅋㅋ

스마트폰 어플을 이용한 모바일 투어가 약간 아쉬웠던 점이, 요새는 왠만한 커피숍에도 다 있는 무료 와이파이존이 개설이 안되어서.... 3G로 접속하면 오디오파일을 다운받는 게 조금 느리기도 하고, 데이터용량도 소모될건데, 왜 무료 와이파이를 설치하지 않았을까 하는 생각 ㅠㅠ 어쨌든 큐레이터가 조곤조곤 설명해주는 게 최고!! 앱스토어에서 '대림미술관'으로 검색하면 쉽게 찾을 수 있을 것이다.

미처 다 말하지 못한 전시 정보는 아래에! 또는 대림미술관 홈페이지에서 확인하잣!

제목: 핀 율 탄생 100주년전-북유럽 가구 이야기

기간: 2012.04.26. ~ 2012.09.23.

장르: 디자인

주최: 대림미술관

장소: 대림미술관

후원: 대림산업, 삼성화재, 현대해상

협찬: 예멋 고가구 연구소, aA Design Museum, a.hus, BANG&OLUFSEN, Dansk, Marimekko, Innometsa, rooming, Royal Copenhagen, Yido.

협조: 덴마크대사관

전시개요

대림미술관이 오는 4월 26일부터 9월 23일까지 ‘핀 율 탄생 100주년 전 <북유럽 가구 이야기>를 선보입니다. 세계적인 의자 컬렉터인 일본의 오다 노리츠구(Oda Noritsugu, 1946~)의 컬렉션으로 진행되는 이번 전시회는 최근 몇 년 동안 라이프스타일 트렌드로 주목 받고 있는 ‘스칸디나비아 모던’ 디자인의 거장, 핀 율(Finn Juhl, 1912~1989)의 디자인을 집중 조명합니다. 특히, 국내 전시로는 최초로 전시 기간 동안 매달 새로운 컨셉의 공간을 선보이는 독특한 전시 구성이 주목할 만합니다.

북유럽 디자인 붐의 주인공-'데니시 모던(Danish Modern)'의 창시자, 핀 율

몇 년 전부터 트렌드 세터들을 중심으로 인기를 끌기 시작한 북유럽 스타일은 최근에는 확실한 트렌드로 자리 잡아, 소위‘핫 스팟’이라 불리는 신사동 가로수길, 홍대 앞 등에서는 북유럽 스타일의 인테리어를 자주 발견할 수 있습니다.

대림미술관의 핀 율 탄생 100주년전 <북유럽 가구 이야기>를 통해 우리나라에서 전시로는 최초로 소개되는 핀 율은 이러한 북유럽 가구 스타일을 확립하고 전파시킨 장본인입니다. 1950년대에 가구 전시회 밀라노 트리엔날레에서 5개의 상을 수상하며 국제적 명성을 얻은 그는 미국에 ‘데니시 모던(Danish Modern)’을 소개한 인물로, UN 미국본부 회의장 건물의 인테리어를 담당하기도 했습니다.

가구 디자인을 독학으로 시작한 핀 율은 대량생산 방식을 통해 유명해진 동시대 디자이너들과 달리 자신이 사용할 가구를 직접 디자인함으로써 혁신적인 가구 디자인을 선보인 것으로도 유명합니다. 초창기 공방의 가구 제작자들조차 이상하고 복잡하다고 여겼던 그의 가구 디자인은 오늘날 조형적으로 높은 완성도를 보이는 동시에 실용성 측면에서도 완벽에 가까운 예술품이라는 평가를 받고 있습니다.

핀 율이 스칸디나비아 디자인과 세계 가구 디자인 역사 전반에 끼친 영향은 지대합니다. 특히, 심플하고 모던한 디자인과 뛰어난 기능성으로 유명한 스웨덴 가구 브랜드 IKEA의 제품들에서는 핀 율의 1940~60년대 빈티지 디자인을 모던하게 재해석한 부분을 엿볼 수 있습니다.

가치 높은 의자에 직접 앉아보고 촬영할 수 있는 체험공간 마련

핀 율 탄생 100주년을 기념하는 이번 전시에서는 핀 율에게 세계적인 명성을 가져다 준 다수의 의자 외에도 책상, 캐비닛을 포함한 가구 및 그릇, 조명 등 다양한 작품을 선보입니다. 이 중 ‘근대 의자의 어머니’라는 칭호와 함께 현대 의자 디자인 역사의 걸작으로 평가 받는 No. 45 의자와 덴마크 국왕 프레데릭 9세가 앉았던 의자로 유명한 ‘치프테인(Chieftain)’은 핀 율의 대표작입니다. 78개만 제작된 이 의자는 덴마크의 전세계 대사관에 공급될 정도로 역사적 의미가 깊습니다. 이렇듯 덴마크의 왕실에서도 각별한 관심을 받은 핀 율의 이번 전시를 축하하기 위해 덴마크 왕세자 부부가 5월 11일에 직접 대림미술관을 방문할 계획입니다.

또한 핀 율의 자택을 볼 수 있는 동영상과 설계도면, 핀 율의 작업실 등 그의 디자인 미학을 엿볼 수 있는 다양한 자료들을 선보일 예정이며, 동시대에 활약한 디자이너들의 가구와 제품들을 함께 전시함으로써 관람객들이 스칸디나비아 디자인의 정수를 폭넓게 경험하고 이해할 수 있는 기회를 제공합니다. 뿐만 아니라 전세계 각국 미술관에 소장될 정도로 가치가 높은 핀 율의 의자를 보기만 하는 것이 아니라 관객이 직접 앉고 만지고 사진 찍을 수 있는 특별한 체험공간을 마련합니다. 체험공간에 설치된 카메라로 찍은 사진은 특별한 이미지로 변환되어 관객이 대림미술관 핀 율 홈페이지에서 직접 다운로드 할 수 있습니다.

매달 만나는 새로운 전시공간, 새로운 이야기

한편, 이번 <북유럽 가구 이야기> 전시는 국내 최초로 전시공간의 일부를 매달 다른 주제로 구성해 관람객들로 하여금 가구가 단순한 소비 아이템이 아닌 일상의 공간을 채워 주는 예술품이라는 점을 좀 더 쉽고 친근하게 경험할 수 있도록 했습니다. 전시가 이뤄지는 4월부터 9월까지 미술관 2층에 마련된 ‘북유럽 리빙룸’에서는 전시 기간 동안 매달 다른 컨셉으로‘핀 율’의 북유럽 공간을 생생하게 구현합니다.

전시 초기인 4월과 5월에는 북유럽과 한국 디자인의 조우(Scandinavia in Korea), 6월에는 컬러풀한 패브릭과 소품을 활용한 여성을 위한 공간(Women’s Special), 7월에는 하우스 파티 공간(Summer Party)으로 공간이 구성된다. 이어지는 8월에는 키덜트를 위한 장난스럽지만 위트 있고 세련된 공간을 연출하며(Children’s Day), 전시 마지막 달인 9월에는 오브제적인 조명이 만들어내는 북유럽의 아름다운 가을 정취를 선사합니다(Scandinavian Autumn). 

대림미술관의 김신 부관장은 “매달 다른 느낌의 공간 연출을 통해 북유럽 디자인의 다채로운 매력을 선보이며, 전시를 찾은 관람객들에게 더 많은 경험을 제공하기 위하여 이러한 구성을 선택하게 되었다.”라며 기대감을 보였습니다. 사람의 마음을 끌어 당기는 북유럽 디자인, 그 이유가 무엇인지 보여줄 이번 전시에는 많은 기업들 또한 매력을 느끼고 협찬 및 후원을 자처해 관심을 끌고 있습니다.